Das preisgekrönte Musical TITANIC erzählt die dramatische und emotionale Reise des berühmten „unsinkbaren“ Luxusliners, dessen tragisches Schicksal auf der Jungfernfahrt 1912 die Welt erschütterte. Es gibt nicht die bekannte Handlung des gleichnamigen Films wieder, sondern widmet sich mit bewegender Musik und gesprochenen Dialogen den individuellen Schicksalen der Passagiere - basierend auf historischen Personen und Zeugenberichten.
Erleben Sie Rapunzels Geschichte auf eine völlig neue und erfrischend witzige Art, die das klassische Märchen der Gebrüder Grimm völlig auf den Kopf stellt.
Nehmen wir an, der Prinz müsste seinen Diener dazu bringen, mit der bösen Hexe auf ein Date zu gehen, um den Weg für Rapunzels Rettung freizumachen. Oder dass Rapunzel und der Prinz vereint, aber nicht ohne Hindernisse, den Rückweg ins Schloss finden müssen – sie ahnungslos, er blind. Und was wäre, wenn die Königin und die Hexe sich plötzlich gemeinsam über ihre Teenagerkinder beklagen?
Wer Rapunzel bei ihrem Versuch begleiten möchte, aus den Fängen der (vielleicht doch nicht so bösen) Hexe zu entkommen, den erwartet ein schwungvolles Erlebnis für die ganze Familie mit Witz, Magie, Abenteuer und unvergesslichen Melodien.
Mit der Dreigroschenoper schufen Bertolt Brecht und Kurt Weill ein zeitloses Musiktheaterstück über Moral, Macht und gesellschaftliche Abgründe. Zwischen Londoner Unterwelt und bürgerlicher Fassade entfaltet sich eine Geschichte voller Ironie, Widerspruch und unvergesslicher Songs. Ein Klassiker, der bis heute nichts von seiner Aktualität verloren hat.
Eine musikalische Räuberpistole (Musical)
in 11 Bildern von Günther Schwenn und Willy Dehmel
Musik: Franz Grothe, Text: Willy Dehmel
Franziska von Sandau gerät nach einem Kutschenunfall in die Hände einer Räuberbande. Durch einen Kleidertausch mit dem Handwerksburschen Felix kann sie entkommen, kehrt jedoch zurück, um ihre Freunde zu retten. Dabei verliebt sie sich in den Räuberhauptmann – und muss sich mit ihm gegen die Räuber, das Militär und dunkle Geheimnisse behaupten.
Oper in zwei Teilen von Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Text von Lorenzo da Ponte
Gekürzte Fassung von Rudolf Maier-Kleeblatt
Als „Dramma giocoso“ verbindet Mozarts Oper Don Giovanni Humor und Drama auf meisterhafte Weise. Im Mittelpunkt steht der legendäre Verführer Don Giovanni, dessen Rücksichtslosigkeit ihn schließlich selbst ins Verderben führt. Neben den düsteren und gesellschaftskritischen Aspekten sorgen Figuren wie sein Diener Leporello sowie das Bauernpaar Masetto und Zerlina für komische Momente. Mit ihrer Leichtigkeit, emotionalen Tiefe und musikalischen Genialität macht Mozarts Musik die Oper zu einem zeitlosen Werk, das heute auch als früher Beitrag zur Debatte über Machtmissbrauch und Geschlechterverhältnisse gelesen werden kann.
Komische Oper in drei Akten von Bedřich Smetana (1824–1884)
nach einem Libretto von Karel Sabina
Neben der sinfonischen Dichtung „Die Moldau“ trug vor allem die 1866 in Prag uraufgeführte Komische Oper „Die verkaufte Braut“ zum Ruhm des böhmischen Komponisten Friedrich Smetana bei. Zusätzlich sorgte die deutsche Fassung von Max Kalbeck 1892 in Wien für Furore und brachte weltweiten Erfolg.
Das gibt es nicht alle Tage: Eine reiche Bauerntochter liebt einen jungen Mann, dessen Herkunft unklar ist. Chancen auf Zustimmung ihrer Eltern gibt es nicht. Doch der Liebhaber lässt sich etwas einfallen. Er schließt mit dem Heiratsvermittler einen (hinterhältigen) Vertrag über seinen Rücktritt, kassiert eine hohe Summe, wartet anschließend die richtige Gelegenheit ab und bekommt am Ende doch seine Angebetete.
Romantische Operette in drei Akten von Franz Lehár (1870-1948)
Libretto von Ludwig Herzer und Fritz Löhner-Beda
nach einer Vorlage von Victor Léon
Der chinesische Prinz Sou-Chong lernt als Botschafter seines Vaters in politischer Mission die bezaubernde Gräfin Lisa kennen. Beide verlieben sich unsterblich ineinander. Sie beschließt ihm nach China zu folgen und erlebt am Herrscherhof die faszinierende Exotik des Hofzeremoniells. Doch die Härte der Staatsraison schreibt dem Thronfolger die Vielehe mit chinesischen Prinzessinnen vor. Sou-Chong kann sich gegen seinen Vater nicht durchsetzen und Lisa beschließt enttäuscht ihre Rückkehr nach Wien.
Auch das Wiener Buffo-Paar mit der dazugehörigen Walzermusik darf nicht fehlen. Sie, Mi, ist allerdings Chinesin und eine Schwester des Prinzen. Er, Gustl, ist Dragonerleutnant und unglücklich in Gräfin Lisa verliebt, die er nach China eskortiert.
Wiener Operette von Johann Strauß (1825-1899)
Der gelungene Mix aus Leidenschaft, Liebe und Lügen samt Verwirrungen, Verwechslungen und Verwicklungen amüsiert seit der Wiener Uraufführung im Jahre 1874 ein Millionenpublikum auf der ganzen Welt. Nach dem Motto „Der Schein bestimmt das Sein“ wird ein groteskes Sittenbild der K.u.K. - Spaßgesellschaft in den sanften Farben der Dekadenz gemalt – und dies mit der humorigen Gewissheit, dass sich am Ende dann doch alles in bester Champagnerlaune zum Guten fügen wird.
Die Geschichte: Gabriel von Eisenstein und Dr. Falke sind beste Freunde. Allerdings ist eine Rechnung offen. Eisenstein hat seinen Kumpan nach durchzechter Faschings-Nacht völlig betrunken im Morgengrauen in einem Fledermauskostüm auf dem Marktplatz abgeladen und dem Gespött der Leute preisgegeben. Auf einem Maskenball beim reichen Prinzen Orlofsky vollzieht sich nun ein von Dr. Falke sorgfältig vorbereiteter Racheplan: die Rache der „Fledermaus“.
Mozarts bekannteste Oper und das „zu kurz gekommene Instrument“
Der junge Prinz Tamino wird von der Königin der Nacht ausgesandt, um ihre Tochter Pamina zu befreien, die vom Fürsten Sarastro entführt wurde. Gemeinsam mit dem Vogelfänger Papageno - und mit Hilfe eines magischen Glockenspiels und einer Zauberflöte - macht der Prinz sich auf einen Weg voller Prüfungen und Gefahren.
»Die Zauberflöte« ist Mozarts bekannteste und weltweit eine der am meisten gespielten Opern. Da sie mit einem besonders großen Solistenensemble unterschiedlicher Charaktere aufwartet, ist die Darstellung mit nur zwei Sängern und zwei Musikern eine höchst spannende Aufgabe. Lassen Sie sich überraschen, wie durch fantasievolle Kostüme, geschickte Reduzierung und spielfreudigen, „multifunktionalen“ Einsatz aller vier Protagonisten eine stimmige, kurzweilige und unterhaltsame Wiedergabe von Mozarts Meisterwerk gelingt!
„On top“ erfahren wir noch von den Wünschen, Frustrationen und ungeahnten Möglichkeiten eines „zu kurz gekommenen“ Instruments: der Piccoloflöte.
Der arme, aber lebensfrohe und tief gläubige Milchmann Tevje lebt mit seiner Frau Golde und seinen fünf Töchtern im ukrainischen Dörfchen Anatevka des Jahres 1905, einem fröhlichen „Schtetl“, in dem die Tradition über allem zu stehen scheint. Doch die Idylle ist trügerisch: Der Vorabend der russischen Revolution dämmert heran…man könnte leicht abstürzen, meint Tevje, wie ein „Fiedler auf dem Dach“.
Hinter der Heiterkeit der Handlung und der Leichtigkeit der berühmten Melodien verbirgt sich eine ernste und bewegende Geschichte, die ihre Aktualität bis heute (leider) nicht eingebüßt hat.
Highlights aus Oper und Konzert
Das Kammerensemble des Freien Landesorchesters Bayern und die Sopranistin Doris S. Langara nehmen Sie mit auf eine musikalische Zeitreise vom Barock bis zur Moderne. Freuen Sie sich auf ein Feuerwerk bekannter „Ohrwürmer“ von den „Vier Jahreszeiten“, über Melodien aus den Opern „Zauberflöte“ oder „Carmen“, bis hin zur „Wilhelm Tell Ouvertüre“.
Dargebracht in kleinen musikalischen Miniaturen von ein bis drei Minuten Länge und unterhaltsam moderiert von Andreas Haas.
Operette in drei Aufzügen von Eduard Künneke
"Onkel und Tante, ja das sind Verwandte, die man am liebsten nur von hinten sieht" - Julia weiß ein Lied davon zu singen, denn ihr gieriger Vormund Onkel Josse möchte sie noch schnell mit seinem Neffen August verheiraten, bevor sie die Volljährigkeit erreicht und ihr Vermögen für immer verloren ist. Aber Julia will nichts von August wissen. Sie verzehrt sich lieber weiterhin nach ihrer Jugendliebe Roderich, der vor sieben Jahren nach Batavia gegangen ist.
Ein geheimnisvoller Fremder taucht auf und behauptet von sich: „Ich bin nur ein armer Wandergesell“. Julias Gefühlswelt gerät etwas durcheinander. Ist ihr Roderich zurückgekehrt oder ist sie im Begriff, ihr Herz an einen völlig Fremden zu verlieren?
Ein eifriger Märchenerzähler versucht dieses Geheimnis aufzuklären, droht aber an seinen eigenen Aufzeichnungen zu scheitern. Durch einen Fauxpas rutschen ihm immer wieder Motive anderer bekannter Geschichten in seine Erzählung. Damit strapaziert er nicht nur die Geduld seiner Darsteller, sondern muss schließlich selbst im Geschehen mitmischen.
Oper in vier Akten von Georges Bizet
Die tragische Geschichte um die schöne und stolze Zigeunerin Carmen ist eine der beliebtesten Opern weltweit und Inbegriff von musikalischer Leidenschaft und fesselnder Dramatik.
„Wenn du mich nicht liebst, liebe ich dich;
wenn ich dich liebe – nimm dich in Acht!“
Mit diesen Worten bringt Carmen ihr ganzes Wesen auf den Punkt und eröffnet damit das Spiel um Freiheit, Eifersucht und besessene Liebe.
Mit der spritzigen Vertonung der bekanntesten Komödie von Shakespeare zu einer hoch amüsanten Spieloper gelang Otto Nicolai 1849, kurz vor seinem frühen Tod, der ganz große Wurf. Eine gelungene musikalische Synthese aus italienischen, französischen und deutschen Stilelementen, verbunden mit einer auf das Wesentliche gestrafften Handlung, verleiht dem Werk bis heute einen reizvollen Esprit. Der Wechsel von Musiknummern und Dialogen bringt die Handlung zügig voran und sorgt für gute Verständlichkeit.
Die Handlung:
Sir John Falstaff, ein alternder Ritter, kann es nicht lassen. Er schickt zwei identische Liebesbriefe an seriös verheiratete Damen: die kapriziösen, bestaufgelegten Nachbarinnen Frau Reich und Frau Fluth. Dumm nur, dass sich die beiden ausgesprochen gut verstehen und gemeinsame Sache machen. Sie beschließen, sich zu rächen und den liebestollen Briefeschreiber am Ende dem allgemeinen Spott auszuliefern. Show-down im Zauberwald, dort, wo brünstige Ritter halt hingehören. Aber bis dahin ist noch ein gutes Stück Arbeit zu leisten. Intrigen, Turbulenzen, Widrigkeiten und unerwartete Wendungen stellen sich ein - und… ach ja: Eine romantische Liebesgeschichte ist natürlich auch geboten. Drei Freier, zwei Herzen, ein Happy End.
– Von der Ehe und anderen Übeln –
„Heirate, oder heirate nicht. Du wirst beides bereuen.“
das wusste bereits Sokrates. Dabei hat alles so romantisch angefangen! Mittlerweile längst von den Sorgen des Ehealltags eingeholt, sehnt sich der eingerostete Möchtegern-Kavalier danach, dieser grauen Welt zu entfliehen, um sich ein freudenreiches Chambre Séparée zu suchen. Doch seine Gattin kommt ihm zuvor und schmiedet ihre eigenen Pläne.
Wie praktisch da so ein Maskenball ist. Denn was der Partner nicht weiß, macht ihn nicht heiß … oder doch? Und wer um alles in der Welt ist eigentlich Mausi? Finden Sie es heraus.
Das Stück parodiert das Eheleben in ironischer Weise. Nicht nur Paare, die seit Jahren verheiratet sind, werden von diesem originellen „Eheratgeber“ begeistert sein.
Romantische Oper von Carl Maria von Weber in drei Bildern
Das waldreiche Böhmen, einige Jahrzehnte nach Ende des 30-jährigen Krieges: Ein Ort für düstere Sagen, phantastische Erzählungen und gruselige Gespenstergeschichten, wie sie die Bürger in der aufkommenden Romantik und ihrer Begeisterung für Märchen geliebt haben und immer noch lieben.
Die Story ist einfach, aber wirkungsvoll. Der Jägerbursche Max liebt Agathe, die Tochter des Oberförsters Kuno. Sie möchten heiraten, doch nach alter Regel muss er sich in Kürze mit einem Probeschuss vor hochrangigem Publikum, darunter Fürst Ottokar beweisen. Der Monarch ist für seine Härte bekannt. Max steht unter Druck und zweifelt an seinen Fähigkeiten als Schütze. Kein Schuss will ihm mehr so richtig gelingen. Kaspar, der zweite Jägerbursche, heimlich dem Bösen verfallen, bietet ihm eine „sichere" Lösung an und lockt ihn mit falschen Versprechungen in die Wolfsschlucht. Unter Anrufung dunkler Mächte gießen die beiden im mitternächtlichen Vollmond, umgeben vom Geraune und Getöse unheimlicher Naturphänomene die sagenumwobenen Freikugeln, von denen es heißt, sie würden kein Ziel verfehlen. Doch alles hat seinen Preis und er erweist sich diesmal als sehr hoch ..... .
„Ich spür Musik klingen, hör mein Blut singen …“ – Wenn der berühmte Titelsong »Hello, Dolly!« erklingt und Dolly Meyer in Begleitung der Kellner elegant und weltgewandt das New Yorker Harmonia Garden Restaurant betritt, hat die clevere Heiratsvermittlerin ihr Ziel schon fast erreicht und mit Charme und Keckheit den griesgrämigen Geschäftsmann Horace Vandergelder um den Finger gewickelt!
Das Musical, dessen Handlung auf literarische Vorlagen von Thornton Wilder und Johann Nestroy zurück geht, erlebte 1964 am New Yorker Broadway seine Uraufführung. „Hello Dolly“ zählt heute zu den absoluten Klassikern des Musical-Genres. Eine spritzige Handlung und zeitlos swingende Broadway-Melodien vermögen auch heute noch Zuschauer aller Generationen zu begeistern. Dafür sorgt schon das tanz- und spielbegeisterte Ensemble des Freien Landestheaters Bayern, allen voran
Elisabeth Neuhäusler. Wer sie als begeisternde Eliza in „My Fair Lady“ erlebt hat darf sich auf eine Dolly mit Star-Appeal freuen.
Der Komponist Albert Lortzing wurde 1801 in eine Theaterfamilie hineingeboren. Er war Theaterpraktiker durch und durch, stand früh auf der Bühne, schrieb selbst für „Zar und Zimmermann“ das Textbuch und die Musik – und spielte bei der Uraufführung im Dezember 1837 in Leipzig selbst eine der Hauptrollen.
In der historisch belegten Geschichte geht es um den Zaren Peter I., der inkognito als Peter Michaelow auf einer Werft im holländischen Städtchen Saardam den Schiffsbau erlernt. Dass auf der kleinen Werft zwei Russen als Zimmerleute arbeiten, die beide Peter heißen, bildet den Ausgangspunkt einer vergnüglichen Komödienhandlung. Die komisches Hauptfigur ist van Bett, der dümmliche Bürgermeister Saardams, der mit eitler Selbstüberschätzung und untrüglichem Sinn für Fettnäpfchen dem Geheimnis des echten Zaren auf die Spur kommen will. Für die Wirrnisse der Liebe sorgen van Betts Nichte Marie, in die der quirlige Peter Iwanow vernarrt ist, die aber auch vom charmanten französischen Gesandten Chateauneuf umschmeichelt wird.
Neben wunderbaren Ensemblenummern gehören van Betts Auftrittslied "Oh Sancta Justitia!", seine köstlich‐schräge Chorprobe, der "Holzschuhtanz" vor allem das Lied des Zaren “Sonst spielt ich mit Zepter” zu den unsterblichen Melodien der Oper.
Mozarts Singspiel „Die Entführung aus dem Serail“ spielt mit dem exotischen Reiz des Fremden und behandelt doch die bei Mozart so vertrauten menschlichen Themen von Liebe, Eifersucht, Treue und Verzeihung.
Die Handlung spielt im Landhaus des reichen Bassa Selim. Dort werden drei von Piraten entführte Europäer festgehalten. Eine davon ist Konstanze, die Verlobte des Belmonte. Der Bassa hat sich in Konstanze verliebt und fordert, dass sie seine Geliebte wird. Belmonte, ein junger spanischer Edelmann, versucht, seine Braut und das Dienerpaar Blondchen und Pedrillo aus dem Palast des Bassa Selim zu befreien. Dabei steht ihm nicht nur der misstrauische muselmanische Aufseher Osmin im Weg, sondern auch die Verwirrung der Gefühle, was seine Verlobte anbelangt: Ist sie ihm treu geblieben, oder den Versuchungen des reichen Bassa erlegen?
Als Carl Zeller 1891 am Wiener „Theater an der Wien“ seine neuestes Werk, die Operette „Der Vogelhändler“ zur Uraufführung brachte, war das goldene Zeitalter der Operette schon fast vorbei. Doch die Premiere war ein Bombenerfolg, und schon bald sang und pfiff ganz Wien die neuen Ohrwürmer wie „Grüß euch Gott, alle miteinander“, „Schenkt man sich Rosen in Tirol“, „Wia mei Ahnderl zwanzig Jahr“ oder „Ich bin die Christl von der Post“.
Die Operette spielt aber nicht in Wien, sondern in der Rheinpfalz. Der Tiroler Vogelhändler Adam möchte seine geliebte Christl heiraten, benötigt dafür jedoch eine feste Anstellung. Christl bittet deshalb den vermeintlichen Kurfürsten um Hilfe – ohne zu wissen, dass es sich in Wahrheit um Graf Stanislaus handelt, der sich aus finanziellen Gründen als Kurfürst ausgibt. Gleichzeitig reist die Kurfürstin verkleidet als Bauernmädchen Marie an, um ihren angeblich untreuen Ehemann zu überprüfen.
Durch die zahlreichen Verkleidungen und Missverständnisse, die unter anderem ein Strauß roter Rosen auslöst, geraten die Figuren in turbulente Verwicklungen. Am Ende klären sich jedoch alle Irrtümer: Adam erhält seine Anstellung und darf Christl heiraten, Baron Weps kommt zu Geld, Stanislaus entgeht einer ungewollten Ehe, und die Kurfürstin erfährt schließlich, dass ihr Mann ihr treu geblieben ist.
Die Operette „Im Weissen Rössl“ trat gleich nach ihrer Uraufführung im Jahre 1930 ihren Siegeszug um die Welt an. Heute zählt das Werk zu den meistgespielten Stücken des leichten Repertoires, was nicht zuletzt den nostalgischen Ohrwürmern und der bestechenden Komik geschuldet ist.
Im „Weissen Rössl“ ist viel zu tun, denn es herrscht Hochsaison. Scharen von Gästen steigen in dem beliebten Gasthaus ab, doch der Zahlkellner Leopold hat nur Augen für seine Chefin Josepha Voglhuber. Diese wiederum schwärmt für ihren Stammgast, den Rechtsanwalt Dr. Siegler, der llerdings mit der Tochter des Berliner Trikotagefabrikanten Wilhelm Giesecke anbandelt. Dummerweise vertritt Siedler dessen Konkurrenz - die Sülzheimers - in einem Rechtsstreit. Um eine Einigung zu erzwingen, reist auch noch der ‚schöne Sigismund‘ Sülzheimer an und soll mit Gieseckes Tochter verkuppelt werden. Nur verliebt der sich in das lispelnde Klärchen. Sowohl Leopold als auch Dr. Siedler schmieden nun ihre mehr oder weniger erfolgreichen Ränke. Um die allgemeine Verwirrung in Wohlgefallen aufzulösen, ist letztlich niemand Geringeres als der Kaiser selbst nötig.
Die freiheitsliebende Carmen lebt nach ihren eigenen Regeln und lässt sich von niemandem vorschreiben, wen sie lieben soll. Als der Soldat Don José ihr verfällt, entwickelt sich aus Leidenschaft und Eifersucht eine Geschichte, die unaufhaltsam ihrem tragischen Ende entgegengeht. Mit weltberühmten Melodien wie der Habanera oder dem Toreador-Lied schuf Georges Bizet eine der beliebtesten Opern überhaupt. Hinter der mitreißenden Musik und dem farbenprächtigen Spanienbild verbirgt sich jedoch ein bewegendes Drama über Freiheit, Liebe und Besitzdenken, das bis heute nichts von seiner Aktualität verloren hat.
Zwischen Aktenordnern, Telefonklingeln und Kaffeepausen träumen fünf Sekretärinnen von einem anderen Leben. Mit scharfem Witz, pointierten Dialogen und den Songs der Comedian Harmonists erzählt Franz Wittenbrinks musikalische Revue von Sehnsüchten, Alltagsfrust und kleinen Fluchten aus dem Büroalltag. Hinter dem humorvollen Blick auf den täglichen Wahnsinn verbergen sich zeitlose Fragen nach Selbstverwirklichung, Anerkennung und dem Mut, den eigenen Weg zu gehen.
Die einfache Blumenverkäuferin Eliza Doolittle erhält vom Sprachwissenschaftler Professor Higgins die Chance ihres Lebens: Mit der richtigen Aussprache soll aus ihr eine Dame der feinen Gesellschaft werden. Was als wissenschaftliches Experiment beginnt, entwickelt sich zu einer ebenso humorvollen wie berührenden Geschichte über Herkunft, Selbstbestimmung und Menschlichkeit. Mit unvergesslichen Melodien und britischem Charme zählt My Fair Lady bis heute zu den beliebtesten Musicals der Welt.
Weil die Not der Familie immer größer wird, verirren sich Hänsel und Gretel im dunklen Wald. Dort begegnen sie einer geheimnisvollen Knusperhexe, die nichts Gutes im Schilde führt. Engel, Sand- und Taufee begleiten die Geschwister auf ihrem Weg und machen Engelbert Humperdincks Oper zu einem märchenhaften Erlebnis für die ganze Familie. Hinter den bekannten Melodien und der zauberhaften Märchenwelt erzählt Hänsel und Gretel von Mut, Zusammenhalt und der Hoffnung, selbst in schwierigen Zeiten den richtigen Weg zu finden.
Als der junge Michel einem geheimnisvollen Waldgeist begegnet, beginnt eine Reise voller Wunder, Prüfungen und überraschender Begegnungen. Wilfried Hillers Oper nach der Erzählung von Michael Ende verbindet bayerische Sagenwelt mit poetischer Fantasie und erzählt von Schuld, Vergebung und der Kraft des Mitgefühls. Hinter der märchenhaften Geschichte verbirgt sich ein zeitloses Plädoyer für Menschlichkeit und den respektvollen Umgang mit der Natur.
Was geschieht, wenn selbst die Götter ihren Leidenschaften erliegen? Jacques Offenbachs spritzige Operette nimmt die antike Sage um Orpheus und Eurydike augenzwinkernd aufs Korn und führt das Publikum von der Erde bis in die Unterwelt. Mit scharfem Witz, bissiger Gesellschaftskritik und dem weltberühmten Can-Can zählt Orpheus in der Unterwelt zu den großen Klassikern der Operette. Hinter dem humorvollen Spiel verbirgt sich eine satirische Abrechnung mit Macht, Moral und den Schwächen der menschlichen Natur.
Mit der Eigenkomposition Jedermann brachte das Freie Landestheater Bayern Hugo von Hofmannsthals berühmtes Mysterienspiel in einer eigens geschaffenen musikalischen Fassung auf die Bühne. Die Geschichte vom reichen Mann, der sich angesichts des Todes den wirklich wichtigen Fragen des Lebens stellen muss, verbindet eindrucksvolle Musik mit zeitloser Dramatik. Hinter der bekannten Handlung verbirgt sich eine bewegende Auseinandersetzung mit Vergänglichkeit, Verantwortung und den Werten, die unser Leben bestimmen.
Zwischen Wissenschaft, Aberglauben und den Machtspielen seiner Zeit sucht der Arzt und Astrologe Nostradamus nach Antworten auf die großen Fragen des Lebens. Seine rätselhaften Prophezeiungen machen ihn berühmt – und zugleich zum Spielball von Hoffnung, Angst und politischem Einfluss. Mit eindrucksvoller Musik erzählt Nostradamus die Geschichte eines Mannes, dessen Visionen die Menschen bis heute faszinieren. Hinter dem historischen Stoff verbirgt sich ein zeitloses Drama über Schicksal, Verantwortung und den Glauben an die Zukunft.
Im Paris des 19. Jahrhunderts kämpfen vier junge Künstler um ihre Träume, die Liebe und das tägliche Überleben. Als der Dichter Rodolfo der lebensfrohen Mimì begegnet, beginnt eine ebenso zarte wie bewegende Liebesgeschichte. Mit Puccinis unvergänglicher Musik zählt La Bohème zu den beliebtesten Opern der Welt. Hinter den berühmten Melodien verbirgt sich eine zeitlose Geschichte über Freundschaft, Hoffnung und die Vergänglichkeit des Glücks
Nach Jahren der Verbannung kehrt Sándor Barinkay in seine Heimat zurück und gerät in ein Abenteuer voller Liebe, Geheimnisse und unerwarteter Wendungen. Johann Strauss verbindet mitreißende Walzer, feurige Tänze und große Chorszenen zu einer seiner erfolgreichsten Operetten. Hinter der heiteren Handlung stehen Themen wie Heimat, Versöhnung und der Mut, alte Vorurteile zu überwinden.
Als die Stadt Hameln von einer Rattenplage heimgesucht wird, verspricht ein geheimnisvoller Fremder Hilfe. Doch gebrochene Versprechen haben ihren Preis. Die bekannte Sage erzählt von Verantwortung, Gerechtigkeit und den Folgen menschlicher Gier und begeistert bis heute Jung und Alt.
Mit Charme, Leidenschaft und außergewöhnlicher Ausstrahlung erobert Lola Montez die Bühnen Europas – und schließlich das Herz König Ludwigs I. von Bayern. Zwischen Glanz, Macht und Skandalen entfaltet sich das bewegte Leben einer der schillerndsten Frauen des 19. Jahrhunderts. Hinter der faszinierenden Geschichte verbirgt sich ein Drama über Freiheit, Liebe und den Preis öffentlicher Bewunderung.
Prinz Tamino und der Vogelfänger Papageno begeben sich auf eine abenteuerliche Reise voller Prüfungen, rätselhafter Gestalten und magischer Kräfte. Mit Mozarts unsterblicher Musik verbindet Die Zauberflöte Märchen, Humor und große Gefühle zu einem der beliebtesten Werke der Opernliteratur. Hinter der fantasievollen Handlung verbirgt sich eine zeitlose Geschichte über Freundschaft, Liebe, Weisheit und die Suche nach dem richtigen Weg.
Für den ängstlichen Herrn Taschenbier beginnt ein außergewöhnliches Abenteuer, als ihm ein einzigartiges Wesen, das Sams, begegnet. Dieses furchtlose, vorlaute Geschöpf stellt sein vorsichtig geführtes Leben auf den Kopf.
"Eine Woche voller Samstage" ist eine humorvolle Geschichte über die Entdeckung des eigenen Mutes, das Leben selbstbewusster und freier zu gestalten.
In der kurzweiligen, launigen Inszenierung brilliert das glänzend aufgelegte Schauspieler-Ensemble mit präziser, aberwitziger und teilweise sogar tänzerischer Spielfreude. Flotte Musikstücke, rasende Umbauten und märchenhaft farbenfrohe Kostüme lassen das Publikum in eine andere, lustige Welt eintauchen und sorgen zusätzlich für beste Unterhaltung.
Mitgliederversammlung beim TC Blau-Weiß Oberland. Alles läuft wie immer. Der letzte Tagesordnungspunkt sollte auch schnell abgearbeitet sein, denn dass der Club einen neuen Grill braucht, ist klar. Das Geld dafür ist auch da, also schnelle Abstimmung und zum gemütlichen Teil des Abends übergehen.
Aber da kommt der Vorschlag, für das einzige türkische Vereinsmitglied auch einen Grill zu finanzieren, denn gläubige Muslime dürfen ihre Bratwurst ja bekanntlich nicht auf einen Rost mit Schweinefleisch legen.
Diese gut gemeinte Idee löst eine Diskussion aus, die zunehmend absurder wird. Eine harmlose Mitgliederversammlung wird zum Kulturkampf und das scheinbar friedliche Vereinsleben wird auf eine harte Probe gestellt.
Und ganz schnell ist klar: hier geht es schon lange nicht mehr um einen Grill. Es „geht um die Wurst!“
Die drei erwachsenen Kinder Elisabeth, Jürgen und Peter werden überraschend und ohne nähere Informationen zu ihren beiden Eltern Johanna und Vinzenz zitiert. Sie sind alle drei emotional sehr aufgebracht, weil sie davon ausgehen, dass die Eltern schwer erkrankt, vielleicht sogar todgeweiht sind und sich möglicherweise vor ihrem bevorstehenden Freitod nur noch von ihren Kindern verabschieden wollen.
Was dann folgt, ist eine Geschichte, in der eine unvorhergesehene Wendung die nächste jagt. Die Akteure auf der Bühne – und damit auch die Zuschauer – erleben immer wieder rasante, humorvolle und emotional mitreißende Überraschungen – bis im wahrsten Sinne die Fetzen fliegen.
Geisterstunde auf Burg Eulenstein! Jede Nacht pünktlich um 24 Uhr erwacht das kleine Gespenst.
Dann geistert es gut gelaunt durch die Gänge der Burg und trifft sich mit seinem Freund, dem Uhu Schuhu. Dabei würde es doch so gerne mal die Welt bei Tag erleben. Nur ein einziges Mal!
Als dieser Traum plötzlich Wirklichkeit wird, beginnt ein aufregendes Abenteuer – nicht nur für das kleine Gespenst. Auch im beschaulichen Städtchen Eulenberg herrscht große Aufregung!
Mit pointiertem Witz, schillernden Figuren und einer ordentlichen Portion “italienischem” Drama entführt Das Kaffeehaus unter der Regie von Michele Oliveri und Sophia Julia Schützinger das Publikum auf eine Piazza in Venedig voller Geheimnisse, Spielschulden und Liebeswirren. Zwischen dampfendem Espresso, klirrenden Gläsern und scharfzüngigen Kommentaren entspinnt sich ein turbulentes Spektaktel rund um das Kaffeehaus von Ridolfa – der stillen Heldin der Ehrlichkeit inmitten eines bunten Reigens aus Spielern, Klatschbasen, Verführerinnen und enttäuschten Ehefrauen.
„Die Mausefalle“ wurde ursprünglich als Radio-Hörspiel konzipiert. Die damalige Königinmutter Mary, bekannt als Queen Mary, wurde 1947 in einem Interview gefragt, was sie sich zum 80. Geburtstag wünschen würde, wenn sie frei wählen dürfte. Sie antwortete: „A play of Agatha Christie“ („Ein Stück von Agatha Christie“). Agatha Christie verfasste daraufhin das Hörspiel und arbeitete dieses später in einen Kurzkrimi und ein Bühnenstück um.
Der Räuber Hotzenplotz hat es doch tatsächlich geschafft, aus dem Spritzenhaus zu entkommen. Obendrein konnte er Wachtmeister Dimpfelmoser seine Uniform stehlen. Klar, dass Kasperl und Seppel da wieder losziehen, um den Räuber zu fangen.
Doch wie wir ja wissen: Der Hotzenplotz ist nicht dumm. Und so schafft er es, Kasperl und Seppel gefangen zu nehmen – und entführt diesmal sogar die Oma! Um dem Räuber auf die Spur zu kommen, holt sich Wachtmeister Dimpfelmoser die Hilfe der Wahrsagerin Schlotterbeck und ihres ganz besonderem Hundes Wasti. Schaffen sie es, dem Räuber Hotzenplotz auf die Spur zu kommen? So viel sei verraten: Kasperl und Seppel haben auch ihre Tricks auf Lager…
Zwei Damen, die augenscheinlich keinem Menschen ein Haar krümmen könnten, entpuppen sich als Todesengel. Sie locken aus Mitleid alte einsame Männer in ihr Haus, um sie mit vergiftetem Wein „Gott näher zu bringen“. Als ihr Neffe Mortimer von diesen Praktiken erfährt, ist er schockiert. Doch was kann er tun ohne seine Familie an die Polizei auszuliefern?
Zu allem Übel taucht plötzlich auch noch der verschollen geglaubte Jonathan auf, das schwarze Schaf der Familie. Zusammen mit seinem Komplizen Dr. Einstein will Jonathan im Haus der Tanten untertauchen.
Jeden Tag ist in der Zeitung zu lesen, welch schlimmer Räuber der Hotzenplotz ist. Alle haben Angst vor ihm, sogar Wachtmeister Dimpfelmoser. Doch keiner weiß, wo sich der berüchtigte Räuber versteckt. Als dieser die neue Kaffeemühle der Großmutter klaut, beschließen Kasperl und Seppl, die Sache in die Hand zu nehmen. Sie stellen Hotzenplotz eine Falle. Allerdings ist der nicht so dumm wie gedacht: Die beiden Freunde geraten in die Hände des Räubers und des bösen Zauberers Petrosilius Zwackelmann…
Ob es ihnen gelingt, sich zu befreien? So viel sei verraten: Gute Freunde finden immer eine Lösung.
Die temperamentvolle Wirtin Mirandolina genießt es, von ihren männlichen Gästen umworben zu werden. Aktuell eifern der Marchese di Forlipopoli und der Conte di Albafiorita mit Aufmerksamkeiten und Geschenken um ihre Gunst und auch der Hausdiener Fabrizio macht sich Hoffnungen. Mit Charme und Raffinesse lässt Mirandolina jedoch die Avancen der Männer ins Leere laufen.
Nur ein Mann hat scheinbar nichts übrig für die weiblichen Verlockungen – der Cavaliere von Ripafratta. Das reizt Mirandolina und sie versucht, ihn aus der Reserve zu locken. Für zusätzlichen Trubel sorgen zwei Komödiantinnen, die sich unter falschen Adelstiteln im Gasthof einquartieren.
Die intelligente und spitzfindige Verwechslungskomödie von Pierre de Chamblain de Marivaux stellt die Frage, ob die Liebe durch Zufall entsteht und ob sie sich über Standesunterschiede hinwegsetzen kann. Das besondere Vergnügen für das Publikum: es ist von Anfang an in den Rollentausch eingeweiht und kommt so in den vollen Genuss des unterhaltsamen Verwirrspieles.
Die schräge Berti Bartolotti erhält versehentlich den Fabrikjungen Konrad – einen perfekt erzogenen Musterknaben. Schnell schließt sie ihn ins Herz. Als die Firma Konrad zurückfordern will, setzt Berti mit viel Liebe, Fantasie und der Hilfe ihrer Freunde alles daran, aus ihm ein ganz normales, fröhliches Kind zu machen.
Der Autor erzählt in seinem turbulenten und geistreichen Stück Szenen einer ebenso spektakulären wie schrägen Ehe am Hofe des Sonnenkönigs: Philippe von Orléans und Liselotte von der Pfalz. Sie, eine bodenständige deutsche Fürstentochter, die sich im dekadenten Versailles einleben muss - er, ein selbstverliebter Prinz, der sein Herz und sein Vermögen lieber an Affären verschenkt als an seine Gemahlin.
Zumindest in einer Sache sind sich die beiden einig: Sie wäre der bessere Mann, er die bessere Frau.
Die außergewöhnliche Adventsgeschichte um die Fliege Bisy und Karl-Heinz Kreuzspinne verbindet die natürliche mit unserer menschengemachten Welt. Ein ungewöhnliches und höchst vergnügliches Theaterstück für Kinder ab 5 und die ganze Familie.
Eine charmante Verwechslungskomödie über Sein und Schein, über (Männer-) Freundschaft und Status.
Der reiche Baron Eduard Tobler reist inkognito als mittelloser Herr Schulze mit seinem Diener Johann in ein Grandhotel in den Alpen, um die Menschen dort zu testen.
Doch sein Plan gerät schnell aus dem Ruder: Das Hotel verwechselt ihn mit einem anderen Gast, seine Tochter kündigt ihn heimlich an und zwei Damen machen dem vermeintlichen Millionär hartnäckig den Hof.
Wer kommt in den Himmel? Wer nicht? Vor dem Himmel herrscht große Aufregung, selbst der recht gelassene Petrus ist aus dem Häuschen: sind etwa welche in den Himmel gelangt, die da gar nicht hineingehören? Illustre Figuren treffen zusammen zwischen Himmel und Erde, von denen manche ihre irdische Denkweise noch nicht abgelegt haben, ja dies vielleicht gar nicht wollen? Was kann der Himmel heutzutage noch gegen die Schlechtigkeit in der Welt unternehmen?
Eine Reihe offener Fragen, gestellt und (möglicherweise) beantwortet, in einem kraft-bayerischen Stück aus der Feder von Gerhard Loew, durchflochten mit unsterblichen Melodien von Mozart, Verdi, Offenbach, Bizet und Grieg.
Der alte Pettersson lebt mit seinem frechen Kater Findus auf einem kleinen Bauernhof. Immer ist etwas los, denn da sind auch noch die Hühner Prillan, Moffie-Soffie und Henrietta, der neugierige Nachbar Gustavsson und sein verfressenes Schwein Mathilda, der stolze Arien singende Hahn Caruso – und nachts schleicht ein Fuchs herum…
Nach dem Roman von Michael Ende erzählt Momo die Geschichte eines Mädchens mit einer besonderen Gabe: Sie hört den Menschen zu und schenkt ihnen Zeit. Als die Grauen Damen den Menschen ihre Zeit und Lebensfreude rauben, stellt sich Momo ihnen mit Mut und der Hilfe von Meister Hora entgegen. Eine berührende Geschichte über Zeit, Vertrauen und Mut.
Ein geistreiches, herrlich komisches Talk-im-Theater-Event aus der Feder von Gerhard Loew! Hier kommen nicht die üblichen Politiker oder B-Promis zu Wort, sondern historische Persönlichkeiten: Ludwig Thoma, Karl May, Lola Montez und Sigmund Freud. Eine explosive Mischung höchst unterschiedlicher Charaktere…
Der Zuschauer erfährt auf unterhaltsame Weise viel über geschichtliche Fakten, die Biographie und den Werken der Gäste.
Der herzlose Geizhals Ebenezer Scrooge verachtet Weihnachten und macht seinen Mitmenschen das Leben schwer. Doch in der Weihnachtsnacht erhält er Besuch von drei Geistern, die ihm Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft vor Augen führen. Eine bewegende Geschichte über Mitgefühl, Hoffnung und die Kraft der Veränderung.
Der stets hungrige Diener Truffaldino arbeitet heimlich für zwei Herren gleichzeitig – und versucht verzweifelt, ihre Briefe, Gepäckstücke und Termine auseinanderzuhalten. Als sich hinter falschen Identitäten, vertauschten Rollen und alten Geheimnissen ein turbulentes Verwechslungsspiel entfaltet, sind Chaos und Komik garantiert. Mit Witz, Intrigen und überraschenden Wendungen findet schließlich jeder zu seiner wahren Identität.
Emma findet ein merkwürdiges Mädchen, das vor dem Supermarkt auf dem Fahrradständer hockt. Sie trägt ein langes rosa Kleid und ein Krönchen auf dem Kopf. Schon bald stellt sich heraus, dass es sich um eine Prinzessin handelt – eine echte Märchenprinzessin! Prinzessin Rosenblüte aus dem Reich der Schwäne soll sich in der wirklichen Welt umsehen. Bevor sie wieder nach Hause zurückkehren kann, muss sie eine Aufgabe lösen. Aber welche? Einen Frosch küssen? Was für ein Glück, dass Emma sich mit Märchen so gut auskennt!
Ein orientalisches Musikmärchen
Was bedeutet „1001 Nacht“? Und was ist eigentlich orientalisch?
Eine fantastische Märchenreise in den Orient mit fliegenden Teppichen, tanzenden Schleiern und umherschwirrenden Säbeln.
Mit Musik von Mozart, Rimsky-Korsakow, Strauss, Tschaikowsky u.a.
Die Stiftung "Kinder brauchen Musik", gegründet von Rolf und Monika Zuckowski, führt seit vielen Jahren die "Klassenreisen zur Musik" mit musikbegeisterten Schulkindern in ganz Deutschland durch. In verschiedensten Begegnungsstätten für Kinder wurden seit 2007 positive und nachhaltige Erfahrungen gesammelt.
Mit Gesang, Spiel und Tanz hatten drei Klassen des dritten Grundschuljahres vier Tage lang Freude an der Umsetzung eines kurzen Singspiels.
Eine Entdeckungsreise in die „neue Welt“, bei der wir u.a. die Entstehung des Jazz erleben – und noch vieles mehr!
Warum heißt Amerika „die neue Welt?“ Und wie entstanden eigentlich die USA? Und was hat ein Komponist namens „Dvorák“ damit zu tun?
Auf seiner Amerikareise trifft Timmy Piraten, begegnet der Musik und Kultur der indigenen Völker und ist fasziniert, wie aus der klassischen Musik der Weißen und der rhythmischen Musik der Schwarzen eine ganz neue, amerikanische Musik entstand: der Jazz.
Musik von Antonín Dvorák, Scott Joplin, John Philip Sousa, George Gershwin und zahlreichen Traditionals. Let’s go!
Ein musikalisches Märchen nach den Gebrüdern Grimm von Peter F. Marino
Mit kindgerechter Musik verschiedener Stile, von Klassischem bis zum Swing.
Der sicher allen Kindern bekannte Märchenklassiker wird in freier und anregender Form halbszenisch gestaltet:
Die Sängerin Nicole Janczak schlüpft in die Rolle von Kater und Prinzessin, während Andreas Haas – bekannt durch seine Timmy-Musikgeschichten – als musizierender Erzähler abwechselnd den Müllerssohn, den König und den Zauberer darstellt.
Die Musik von Peter Marino umfasst verschiedene Stile – von klassisch bis modern, bleibt dabei aber immer kindgerecht.
von Schelmen, Schalk und Schabernack
Ein mitreißendes Jahrmarktsabenteuer mit Timmy und dem Schelm Till Eulenspiegel.
Mit Musik von Bizet, Tschaikowsky, Delibes und Strauss und Rossini.
Gibt’s Rummelplätze eigentlich schon immer? Timmy geht auf Spurensuche. Auf einem historischen Jahrmarkt findet er zwar keinen Autoscooter, aber eine ganze Menge anderer Dinge, die ihn faszinieren: Leierkastenspieler, Artisten, Tänzer, Magier mit Marionetten - und den Schelm Till Eulenspiegel, der Timmy ganz schön in Schwierigkeiten bringt…
Mit Musik von Bizet, Tschaikowsky, Delibes und Strauss und Rossini. Es wird ein Fest!
Eine spannende Reise durch die Zeit, bei der sich die Musik vergangener Epochen mit Leben füllt.
Mit Musik von Bach, Mozart, Beethoven und mittelalterlichen Spielmannstänzen.
Timmy – ein Junge, wie es ihn schon immer und überall gegeben hat und auch immer und überall geben wird: Pfiffig, voller Ideen, voller Neugier – und dem unbedingten Wunsch, ein Instrument spielen zu können. In Timmys Fall ist das die Querflöte.
Der Haken an der Sache: Timmy hat einfach keine Lust zu üben. Kein kleines bisschen. Gar nicht, quasi.
Doch es ist wie verhext: Ausgerechnet nachts, wenn er träumt, verschlägt es ihn auf die abenteuerlichsten musikalischen Zeitreisen – auf eine Ritterburg, zum Königshof oder in die Wiener Oper.
Und irgendwie, ja, irgendwie macht ihm das alles große Lust auf Musik…
Mit Melodien von Bach und Mozart, Beethoven sowie mittelalterliche Spielmannstänze und Eigenarrangements - live auf sieben verschiedenen Flöten.
Eine abenteuerliche Ballonfahrt nach England, Frankreich und Italien.
Mit Musik von Händel, Bizet, Debussy, Rossini und Vivaldi.
Eine abenteuerliche Ballonfahrt, in der Timmy und sein Freund Philipp kreuz und quer durch Europa reisen und etwa in England, Frankreich und Italien nicht nur freundliche Menschen kennenlernen, sondern vor allem auch deren Musik.
Komisch ist es schon: Überall wird eine andere Sprache gesprochen, doch die Musik, die verstehen die Menschen überall!
Mit Musik von Händel, Bizet, Debussy, Rossini, Vivaldi und volkstümlichen Weisen - Unterhaltsames zu Sprache und Kultur der einzelnen Länder inklusive!
Eine eindrucksvolle Begegnung mit Musik und Menschen aus Russland. Und einem Klassiker der Vorweihnachtszeit: dem Ballett „Der Nussknacker“.
Timmy lernt bei einer Ballettaufführung seiner Schwester den alten russischen Musiker Sergej kennen, von dem er viel über Land und Leute und vor allem über die russische Musik erfährt.
So erlebt Timmy tanzende Nussknacker und Zuckerstangen, hüpfende Küken in ihren Eierschalen und einen mutigen Vogel, der einen Wolf fängt.
Ein kindgerechter Blick auf die reiche Musikkultur Russlands, die unabhängig aller politischen Entwicklungen und Zeitläufte ihren zeitlosen Stellenwert hat.
Melodien aus Tschaikowskys "Nussknacker", aus den "Bildern einer Ausstellung" von Mussorgsky und aus Prokofievs "Peter und der Wolf".
Ein faszinierender Tag im Opernhaus mit einem Blick vor und hinter die Kulissen des Musiktheaters.
Timmy darf an einer Kinderchorprobe im Opernhaus teilnehmen. Auf dem Weg dorthin kommt er an allerlei Türen vorbei, hinter denen sich Geheimnisvolles, Merkwürdiges und, ja, Lustiges abspielt. So erlebt er Sänger bei der Probe, Maskenbildner mit Perücken und falschen Nasen sowie Techniker, die mit Nebel, Donner und Feuer arbeiten.
Ein altersgerechter Einblick in das betriebsame Theaterleben – und alles, was zum Gelingen einer Oper beiträgt.
Mit Ausschnitten aus Mozarts "Zauberflöte", Webers "Freischütz" und Humperdincks "Hänsel und Gretel".
